中国农民画开始于上世纪50、60年代，发展于80、90年代，成熟于新世纪。50多年来中国农民画从祖国东北到江南，从东南沿海到西部边疆，遍布中国各省、市、区。农民画成为中国绘画百花园中的艺术奇葩，成为中国绘画的新样式、新风格，深受国内外观众的青睐和喜欢。

农民画的发展历程大体可分为三个阶段。

从上世纪50年代中期到70年代末，为农民画多元兴起阶段。1958年全国出现“大跃进”的形势，促成以诗配画为特点的农民画兴起。

江苏邳县、河北束鹿 、昌黎的一些农民作者拿起笔来，开始吟诗作画。农民喊出“行行出状元，农民可以成画家的口号。”同年9月，中国美协、江苏美协与邳县文化馆在北京举办15天“邳县农民画展览”。

陕西户县冬季在甘峪岭水库，举办农民美术班，20多个作者，创作了300多件作品，积累了经验。1961年，陕西西安市举办了“户县农民画展”。1973年北京全国美术展览会上，举办了户县农民画展，刘志德的《老书记》，李凤兰的《春锄》，董正宜的《公社鱼塘》等作品受到观众好评。

不久，户县农民画又在8个城市联展，并赴阿尔巴尼亚展出，扩大了农民画在国内外的影响。这一时期开展农民画活动的有北京房山、河南舞阳、吉林东丰、上海金山、天津北辰等30多个县。农民画兴起阶段，可以说一波三折，既有“大跃进”年代的浮躁，也有“三年自然灾害”的影响，又有“文革”的干扰，但农民画像种子一样，不管风霜雨雪，总是克服千难万险发芽生根。最可贵的是锻炼了骨干，保留了农民画的种子。

新世纪是农民画走向辉煌的阶段。在全面建设小康社会和社会主义新农村建设中，农民画也进入最好的发展时期。各地县委制定农民画发展战略、规划，促进发展农民画产业，各级政府加大政策扶持，多元筹集资金，加快建设农民画馆、农民画院、农民画展览馆一条街，农民产业园区。注重抓好创作和辅导两支队伍建设，通过考察、参展、出国办展览，多种途径发展队伍。

当前，全国有300多个县，经常性地开展农民画活动，创作活动十分活跃。吉林东丰、陕西户县、上海金山、广东龙门、重庆綦江等30多画乡发展较快。

新时期农民画发展，注重产业化建设、农民画基地建设，注重农民画理论研究，注重农民画册和理论研究成果出版。农民画得到各新闻媒体的广泛重视和支持。一个空前广泛地宣传、研究农民画的热潮正在兴起，必将进一步推动农民画产业健康发展。

2013年3月，中国农民书画研究会换届，产生了第三届领导班子，按照首任会长耿飚关于“永远不要忘记农民，要为农民办实事，办好事”的办会方针，高举旗帜，打牢基础、壮大队伍、完善机制、提高技艺、发展产业，让农民画普及全国，走向世界。

从上世纪80年代初到2014年上半年，文化部、农业部、中国文联、中国美协、中国农民书画研究会、中国美术馆等权威机构，举办了各种类型的全国性农民画展，都称之为中国农民画，国内新华社、《人民日报》、《中国文化报》、《中央电视台》等各大主流媒体报导，也均称中国农民画或简称农民画。

《中国大百科全书》指出，“农民画是个广义概念，也包括牧民画、渔民画等。《中国美术分类全集》中设有《农民画卷》，是美术典籍中对农民画这一画种的正式确认。”这一确认体现了尊重农民的首创精神，尊重农民画的本质，尊重农民画的艺术规律。

农民画具有中国特色，中国风格，中国表达，中国韵味。农民画产生于民间，发展于民间，本质上也属于民间绘画，但农民画是有组织的创作群体，有辅导的创作活动，发展迅猛是其它画种无法比拟的。

农民画创作主题明确，内容丰富，反映时代特点和广大农民梦想，也是其它画种无法比拟的。

农民画源于农村、源于农民生产、生活，它既继承了中国民间艺术，又创造了独特的艺术风格，形成了充实丰满、质朴率真、夸张变型、色彩浓烈、题材生动、技法多样的特征，展示了农村多姿多彩的景象，描绘了农民鲜活的人物和精神气质。

农民画家“画天画地画自己”，“我画我心，随心所欲”，摆脱了各种模式化的束缚，是接地气的原创艺术，展示的是生命之美、生活之美、生态之美。

农民画比起其它中国绘画，更易被各国人民接受。农民画具有更直观、更多的国际视角语言，可以在世界上畅通无阻。

中国农民画是以农民作者为创作主体，以农业、农村、农民为主要题材，具有民族、民俗、原发、原创的特征，是表现地域文化、民间风格的中国绘画。原生态、大众化、时代性是农民画的价值观。

农民画家群体95%以上都是农民。如云南马关县仁和镇阿峨新寨，是祖国西南边陲的自然村，居住5个民族106户人家，425 人，壮族占人口96%以上，有66个画家都是农民，40多年共创版画1000多幅，文化部授予“中国民间艺术之乡”，2009年7月，20幅农民版画被外交部选定为国礼，有的赠予外国元首。

上海金山枫泾镇中洪村，被誉为“中国农民画村”，那里不仅有曹金英、陈富林等一批本地农民画家，还吸纳了全国9个地区的农民画家进村作画，画村成为中国农民画对外展销的窗口，成为上海文化产业园区之一。

农民画队伍主体是农民，但包容性很强，其余有农民画馆的辅导员、文化站长、教师、乡镇干部、职工，这些人有个特点，前身都是农民，现在生活工作在农村，熟悉农民，热爱生活，他们是农民画的热心支持者、参与者。

农民画作者一手拿锄，一手拿笔，实现脑体真正结合，他们热爱生活，心灵美，人生有梦想，生活有追求，创作有激情，并持之以恒。

东丰县农民画队伍超万人，95%以上是农民，骨干作者400多人，获全国十大画家称号4人，知名画家40多人。该县2000多件作品在国外展出，600多件作品被世界知名美术馆和名家收藏。

中国农民画种类繁多，色彩纷呈，归纳起来主要有四种类型。

一是原生的视域，模仿写实型；

二是民间的视角，继承传统型；

三是创新的视界，抒情写意型；

四是现代的视野，新潮时尚型。

农民画展示了农村广阔的天地和生命力，展现了农民的精神气质和感情色彩，表现了农民追求的精神家园和美好的艺术精神境界。不同地域的农民画，表现不同主题，不同的生活，形成不同风格。

吉林东丰、新疆麦盖提是以水粉画为主，云南马关以黑白木刻为主，重庆綦江以粉印板画为主，浙江舟山以丙烯画为主，陕西户县、上海金山画种多样。

东北风情、西北风情、江南风情、中原风情、西南沿海风情、边寨风情的农民画多彩多姿。

东丰李俊敏画牛的系列画，《黄牛息耕图》、《三年五个头》、《齐心协力》牛气十足。

綦江李成芝粉印板画《苗寨风情组画》、《新婚》、《苗乐图》情意绵绵。

新疆麦盖提农民画家艾尔肯·色依提的《沙漠之旅》、《叶尔羌河的夜晚》尽展维吾尔族刀郎人的风情。

广东龙门黄永平创作的《舞火狗》，展示瑶家少女步入成年的一种礼俗仪式。

云南马关卢正林创作的《六月花饭节》，表现壮族小年，家家户户染制花饭的传统饮食文化。

浙江舟山徐仲芳的《起网》、《小渔村》、《归渔》等系列作品新潮时尚。

陕西户县雒志俭，河南舞阳刘志刚等创作了大量的反映农事、农家生活的作品，传承了中国农耕文化。

上海金山农民陆永忠创作的《农家乐》长卷15米长，小桥流水人家，塔楼街市赏心悦目，5000多人栩栩如生，被誉为新“清明上河图”。他的油彩农民画，《阿乡游中国》法文版，采用中法文对照，深受法国人和华人喜欢。

2010年7月，中国文联、中国美协、浙江省委宣传部共同主办的“全国农民绘画展”在浙江美术馆举行，全国有27个省市区的133个知名画乡参展。

大会组委会评定东丰县为十大画乡之首，李俊敏为十大画家之首。

2011年6月，以东丰农民画为主题的长篇报告文学《画乡魂》出版发行，开创了以文学表现农民画的先河。

2012年9月东丰县举办了“中国农民画艺术节”，1988名中小学生完成的农民画实践课，创造了吉尼斯世界纪录。

2013年12月，中国农民画研究会主办的“中国·东丰农民画晋京汇报展暨‘中国农民画东丰基地’授牌仪式”，几十家新闻媒体宣传报导，向世界展示了中国农民画艺术，东丰农民画成为中国农民画走向辉煌，走向世界的杰出代表之一。

2014年，纽约当地时间5月21日，“世界情·中国梦—中国农民画精品展暨东丰农民画赴联合国大展”在联合国大厦启幕。联合国官员、多国驻联合国使节、中外艺术家、各国媒体记者以及中国农民画家代表，400多位不同肤色的嘉宾欢聚一堂，同庆这美好的时刻。

108幅农民画精品，来自35个县，展现了中国农民的生活，传递了7亿中国农民的梦想。

东丰农民画家李俊敏的《中非对话》，以全球视角，描摹中非友情，企盼世界和谐，是捐赠联合国的作品。

吕延春为本次大展创作主题作品《世界情·中国梦》画面以数个国家的国旗为元素，组成的和平鸽，中国传统的风筝，多彩的世界，象征着全世界人民共同追求和平美好的愿望。

《复兴之梦》中的长城、宇宙飞船和色彩瑰丽的稻谷，辛勤耕耘的农民，构图巧妙，意境高远，表达了中国梦也是农民的梦。各国使节、艺术家对东丰农民画家的作品拍手称赞。

5月29日19时，中国农民画登上了纽约时代广场大屏幕，中国农民画以中国画语、中国风格、中国精神、中国表达向世界展示中国农民的价值观，中国农民的风采。

广场上人群熙熙攘攘，驻足观看，流连往返，成为纽约的一大热事，一大景观。展播是在世界舞台上展示中国农民画的创举，是中国文化走出去的创举，是弘扬中国文化精神的创举。

中国农民画是中国传统美术的传承与创新，是中国当代美术的新样式，是民间美术的奇葩，是7亿中国农民的梦想之花，它必将走向辉煌。